пятница, 21 сентября 2007 г.

Анекдоты про фотографов

Очередной веселый пятничный пост.

Один фотограф, будучи приглашенным на вечеринку прихватил несколько своих снимков, дабы при случае показать их гостям.
Хозяйка, увидев снимки воскликнула:
- Какие восхитительные фотографии! У Вас, видимо, очень дорогой фотоаппарат!
Фотограф на это ничего ей не ответил, но прощаясь в конце вечера сказал:
- Спасибо, ужин был приготовлен великолепно! У Вас, наверно, очень хорошие кастрюли!

*****

Двое фотографов гуляют с фотоаппаратами, смотрят вокруг через видоискатели, фотографируют.
Один запнулся, упал.
Второй тут же ложится рядом:
- Отличный ракурс! А что снимаем?

*****

Встречаются три кладбищенских работника и начинают рассказывать, кто какие похороны в ближайшее время видел.
Один : “У нас поэта хоронили, тыщи две народу собралось, три часа стихи читали…”
Другой: “А на нашем кладбище, хоронили композитора, набралось не меньше трех тысяч и десяток групп - больше пяти часов играли, на которые композитор написал музыку…”
Третий тем двоим: “Это все фигня… Я вчера был на похоронах одного профессинонального фотокритика из интернета, народу набралось - фотографов профессиональных - тысяч десять… Все с фотоаппаратами разными… Canonы, Nikonы… Так этого кекса раз десять на бис закопали!”

*****

- Я могу любого изуродовать одним движением пальца! - О, вы, наверно, мастер по джиу-джитсу? - Нет, я фотограф!

*****

Муж в ванной печатает фотоснимки. Жена громко комментирует:
- Представляю, что это за фотографии, если их нужно печатать в темноте!

*****

Профессиональный фотограф вернулся из поездки в Италию и показывает жене фотографии. Увидев фотографию Пизанской башни, жена говорит:
- Так и знала - ты и там нажрался, фото-скотина!

*****

Новые фотоаппараты Canon специально для России, теперь к эффекту устранения красных глаз добавлен эффект устранения красного носа.

*****

Армянин пришел к фотографу и попросил сфотографироваться, фотограф согласился и начал готовить фотоаппарат к съемке. Повернулся, видит - армянин лежит голым на диване с невинной улыбкой. Обалдевший фотограф:
- Что все это значит?!!
- А я все мои детские фотографии потерял…

*****

Приходит мужик в фотоателье, а там фотограф - женщина. Он разделся и говорит:
- Девушка, сфотографируйте меня на эротическое фото.
- Извините, но мы макросъемкой не занимаемся…

*****

Главный враг фото и видеосъемки на детских новогодних утренниках - задницы воспитательниц

четверг, 20 сентября 2007 г.

Кошка, кот и немного черно-белого

У нас появился котенок, и это отчасти повлияло на то что я стал не так регулярно писать в этот блог. Но зато я понял что фотографировать животных это так же интересно как и сложно, и что фотографы из National Geographic не зря едят свой хлеб с маслом и икрой :)

Вот несколько зарисовок нашей Мартиши:

"После купания"


"Наездница"


"Лапа" (к моему сожалению фото не мое - сделала жена)


"Как за каменной стеной"


"Диван-плющилка"


Ну и обещанное черно-белое. Вообще я не очень люблю черно-белое фото, но надо признать в некоторых случаях оно рельефней цветного.

вторник, 18 сентября 2007 г.

Что можно сделать с несколькими цифровыми фотоаппаратами

Как вы думаете, обычный человек должен иметь больше одного фотоаппарата? Лично мне кажется уж лучше чтобы у вас была одна хорошая камера, чем парочка не очень. Но вот если вам не повезло (или наоборот повезло) и у вас завалялось несколько этих устройств, то вот что можно снять с их помощью:







Ну чем вам не творчество ? :)

понедельник, 17 сентября 2007 г.

Ресурсы сети для любителей фотографии

Интернет буквально напичкан фотографиями и другими изображениями. Поэтому не странно, что в сети есть такое большое количество сервисов для обмена, редактирования, печати, продажи и покупки, поиска и хостинга изображений. Вот только некоторые из них (с удовольствием пополню список - пишите ваши предложения в коментариях).

Онлайновые редакторы изображений

Fanstudio - русскоязычный графический редактор цифровых изображений в режиме онлайн.
Fauxto - продвинутый онлайновый фоторедактор с интерфейсом похожим на популярную программу Photoshop. Большая функциональность, максимум настроек и различных вариантов редактирования.
XmgImg- сервис для хостинга изображений кроме прочего предоставляющий своим пользователям интерфейс для управления, редактирования и обмена изображениями.
OnlinePhotoTool - возможность редактирования рисунков загруженных с вашего компьютера или с интернета.
MyImager
- загрузите изображения с вашего компьютера или сети и редактируйте его с помощью десятков инструментов и фильтров.
SnipShot - редактируйте фотографии с вашего жесткого диска, аккаунта Webshots или Flickr и сохраняйте их в любой из этих локаций.
Pixenate - онлайновый редактор фотографий с большим количеством специальных эффектов. Вы также можете интегрировать Pixenate на ваш сайт и дать возможность вашим посетителям редактировать изображения прямо на вашем сайте.
Phixr - возможность редактирования и прямой загрузки рисунков на Flickr, Fotopic, Livejournal, Photobucket, Fotolog.com, Buzznet и Dropshots.
Pixer.us - редактирование фотографий прямо в браузере, специальные эффекты, сохранение готовой работы или промежуточных результатов в одном из наиболее популярных форматов.
Picture2Life - изначально ориентирован на редактирование изображений из интернета или популярных сайтов хостинга фотографий, но конечно же можно загружать их и из жесткого диска своего компьютера. Выбор инструментов довольно средний, а интерфейс совсем бедный.
Cellsea - загрузка рисунков с вашего PC или с любого URL. Предоставляется больше 15 инструментов для коррекции цвета, экспозиции и проблем с светом.
Preloadr - фоторедактор с отличными функциями для манипуляции изображений. Возможность подключения к аккауту Flickr.
Picnik
- онлайновый редактор с множеством интересных функций. Picnik один из самых легких, быстрых и его интерфейс интуитивный и довольно простой. Подключен к множеству сайтов хостинга фотографий.
Pixelmator - редактор фотографий для пользователей компьютеров Mac. Превосходный дизайн и интуитивный интерфейс. Большой выбор инструментов, кисточек различных размеров и формы, фильтров и много другого. Возможность увеличения фотографий, анализа цвета, вставки текста…
PXN8
- один из лучших редакторов, построенных на Ajax (и был лучшим, пока не был запущен Picnik). У него превосходный интерфейс, где главные инструменты выделены большими кнопками и всегда под рукой. После работы с файлами, их можно загрузить на Flickr или Webshots’ AllYouCanUpload.

Фотоальбомы онлайн

Foto.meta.ua - украинский сервис. Фото на Мете - бесплатные фотоальбомы. Размести свои фотографии.
Fota.mota.ru - позволяет быстро создавать фотоальбомы (фото-галереи) в Интернете.
Fotodia.ru - сеть людей, увлеченных фотографией.
Photosight.ru - популярный фотосайт: хостинг фотографий, фотоальбомы, обсуждение работ.
PhotoFile - один из самых популярных бесплатных русскоязычных сервисов создания фотоальбомов.
Foto.mail - Бесплатный хостинг фотографий без ограничений по объему. Удобная загрузка. Возможность показывать фото только друзьям.
Fotoplenka
- фотографии совершенно разных жанров, выполненные как профессионалами, так и любителями.
Opera - фотоальбомы сообщества фанов браузера Opera.
Flamber - русскоязычная социалка фотолюбителей и професионалов. Загружайте фотографии, храните и демонстрируйте друзьям и коллегам.
Mopoto - русскоязычный бесплатный сервис, любой пользователь которого может разместить на персональной странице в Интернете фотографии и видеоролики, сделанные мобильным телефоном и комментарии к ним прямо с места событий.
Zorpia - Zorpia чем-то похожа на Myspace с уклоном в сторону фотографии. Можно загружать свои фотографии и выставить их на всеобщее обозрение в своем профиле.
Clickfriends - создавайте историю вашей жизни с помощью фотографий и поделитесь ею с друзьями и родными с помощью ClickFriends.com. Теперь можно иметь один сайт для составления фотоальбома онлайн, а затем экспортировать его на вашу любимую социальную сеть или в профиль другого сайта.
Snappages - Snappages.com предоставляет пространство для хранения и организации ваших фотографий и поиска друзей по интересах.
Photorgy - Photorgy это инструмент для загрузки и шаринга фотографий работающих с AIM. Фотоальбомы могут быть разделены между любым количеством родных, друзей и коллег.
SlideShare
- сайт для хранения и обмена презентациями. Его можно использовать для показа своих достижений в работе или жизни, а также просто для развлечения.
Zoomandgo - загрузите ваши фотографии, видеоролики или заметки о путешествиях на сайт Zoomandgo и они возвратятся вам в виде денег. Сайт имеет систему очков начисляемых за материалы.
Zooomr - сайт для хранения, презентации, организации, продажи и поиска как всех своих фотографий, так и фотографий других членов сообщества Zooomr.
BurstCast - сайт предоставляющий место для загрузки фотографий с мобильных телефонов. Их можно отправлять как в виде MMS или с помощью e-mail прямо с телефона. Для каждой фотографии можно установить степень доступа - личная или открытая для публичного доступа.
Mostrips - сайт ориентированный в первую очередь на возможность создания фотоальбомов, легко пересылаемых с помощью мобильного телефона. Может быть полезным для пересылки своих робот (если вы фотограф), или своего портфолио (если вы модель). Конечно же этот сайт можно использовать и для того чтобы легко поделиться своими впечатлениями от отпуска или поездки с друзьями или родными.
DPhoto - сайт фото шаринга с отличной графикой и проффесиональной подачей ваших работ. С помощью DPhoto вы можете поделиться фотографиями со своими родными и друзьями на полностью безопасном сайте без рекламы.
Invitr - сайт-дополнение ко всемогущему Flickr дополняющий его возможности. С его помощью можно поделиться приватными фотографиями хранящимися на Flickr с людьми не являющимися пользователями Flickr.
DigitalRailroad - целью этого сайта является привлечение внимания к работам проффесиональных фотографов.
ContakMe - новый сайт. Ничего оригинального - возможность загрузки неограниченного количества фотографий, создания альбомов, оценки работ других пользователей.
Flickr
- наиболее популярный сайт фотошаринга.
Picasa - ответ Google на популярную тему фотошаринга. Вообще-то это программа, но есть возможность создания веб альбомов.

Бесплатный фото хостинг

Fotki.yandex.ru - сервис Яндекса, на котором можно публиковать свои фотографии, смотреть снимки других пользователей, комментировать и выбирать лучшие из них, общаться с их авторами.
Zamri.ru - Место для обсуждения и обмена любым количеством фотографий.
Photobucket - один из наиболее популярных хостингов для изображений, любимый среди пользователей MySpace. Позволяет очень просто вставлять ваши фотографии и другие изображения в различные социальные сети. Предоставляет 25 GB месячного трафика и 1 GB для хранения изображений размером не более 1 MB.
ImageShack - загружайте изображения размером до 1,5 MB и вставляйте в любую веб страницу.
AllYouCanUpload - нет лимита на размер загружаемых рисунков. Загрузка до трех изображений одновременно.
ImageHosting
- загрузка множества рисунков одновременно. Максимальный размер изображения зависит от типа аккаунта.
TinyPic - загружайте свои рисунки и видео и вставляйте их где попало.
TheImageHosting - загружайте несколько изображений одновременно, а также архивы с изображениями. Максимальный размер файлов - 1 MB.
XS.to - максимальный размер загружаемых файлов 2,5 MB.
ImgPlace - загрузка до пяти рисунков одновремено. Максимальный размер файла - 1,5 MB.
FreeImageHosting.net - бесплатный хостинг изображений. Максимальный размер файла 3,000 KB.
FileHigh - бесплатный аккаунт позволяет загружать три рисунка одновременно. Максимальный размер этих файлов должен составлять до 512 KB.
VillagePhotos
- загружайте рисунки прямо из браузера и храните их онлайн. Максимальный месячный трафик - 1 GB.
ImageVenue - загрузка до пяти файлов одновременно. Максимальный размер файла - 1,5 MB.
ImageCross - максимальный размер файла - 2 MB.
SmugMug - сервис хостинга фотографий, редактор изображений и портал для общения в одном.

Создание фотомиксов и слайдшоу

Slide - создавайте слайдшоу и встраивайте их в ваш сайт или где захотите.
RockYou - множество бесплатных инструментов включая создание слайдшоу, фотохостинг, увеличение изображений и др…
Scrapblog - онлайн сервис позволяющий загружать ваши фотографии с множества популярных сервисов шаринга изображений и изменять их с помощью сотен наклеек, форм, текста и видео для создания цифрового альбома вырезок.
Vuvox - поможет в создании красочных анимированных интерактивных слайдшоу используя ряд эффектов и шаблонов.
Mixercast - сервис для создания анимированных интерактивных слайдшоу. Можно использовать фотографии, видео, музыку…
Flektor - большой набор инструментов для работы с текстом, наклейками, эффектами, фотографиями и видео.

Печать фотографий

Snapfish - Snapfish это сайт HP, позволяющий бесплатно загрузить свои фотографии и поделиться ими с другими пользователями сайта, а также распечатать их за небольшую цену. Также возможна печать ваших снимков на различных предметах (кружки, открытки, фотоальбомы).
Fotki - сайт шаринга и хостинга фотографий. Имеет несколько уникальных функций, например доступ по FTP, возможность продажи фотографий а также возможность печати фотографий различных размеров за приемлимую цену.
KodakGallery - сайт компании Kodak. Позволяет, как и другие подобные сайты, хранить, выставлять на показ и печатать фотоснимки.
Shutterfly - еще один сервис, подобный другим.
Moo - сайт печати изображений сотрудничающий с многими социалками включая Flickr, Vox и Bebo. Вы можете распечатать фотографии загруженные на эти сайты.

Поиск фотографий

Xcavator.net - интересный поиск по цветовой гамме изображений.
Images.yandex.ru - позволяет искать картинки в стандартных графических форматах (jpeg, gif и png) по Рунету.
PicSearch - поиск фотографий с некоторыми интересными опциями. Например, вы можете задать поиск только черно-белые или цветные фотографии.
YotoFoto - поисковый инструмент претендующий на полную индексацию изображений не отягощенных запретными лицензиями.
Google Image Search - без коментариев.
Pixsy - еще один популярный инструмент поиска рисунков и видео. Кроме этого Pixsy предлагает сервис настраиваемого поиска для вашего сайта.
StockPhotoFinder - поисковый механизм специализирующийся на поиску хранилищ фотографий.
EveryStockPhoto - сайт индексирующий около миллиона полностью бесплатных фотографий с различных источников.

Хранилища фотографий

iStockPhoto - изображения свободных от отчислений (Royalty-Free) по дешовке - на сайте нет полностью бесплатных изображений, но качество фотографий является выше среднего.
Fotolia
- еще один дешевый сайт с изображениями Royalty-Free. Более 2 миллионов фотографий.
SXC.hu - один из наибольших и наилучших хранилищ полностью бесплатных фотографий в интернете.
MorgueFile - полностью бесплатные фотографии. Не требует обязательной регистрации для скачивания рисунков.
StockXpert - коммерческое крыло Stock Xchange - предлагает недорогие но оличные по качеству royalty-free материалы.
Alamy - поисковая система и хранилище изображений гордящаяся миллионами рисунками и фотографиями от фотографов, агенств и национальных коллекций. Сайт делает редактирование и классификацию изображений.

пятница, 14 сентября 2007 г.

Скажем “НЕТ” закрытым глазам

Пост пятничный а значит бы должен быть веселым, и в общем это отчасти так. Рассматривайте эту статью либо серьезно либо как шутку, но помните что в каждой шутке есть доля истины.

Многим знакома ситуация, когда при просмотре групповых снимков обнаруживается, что один или несколько персонажей запечатлены с закрытыми глазами. Особенно неприятно, когда такое происходит с хозяевами или главными виновниками(и уж тем более, виновницами) торжества - фотография сразу бракуется. Что сделать для того, чтобы гарантировать снимок без “закрытых глаз”?

Австралийцы Ник Свенсон и Пирс Барнс исследовали данный вопрос и вывели простое правило, позволяющее с девяностодевятипроцентной вероятностью получить групповой снимок, где у всех участников глаза открыты. За это исследование они были удостоены в прошлом году игнобелевской (она же шнобелевская, она же антинобелевская) премии в области математики.

Ребята решили выяснить сколько снимков одной и той же группы людей нужно сделать, чтобы гарантированно получить один, где у всех глаза открыты. Я не буду приводить здесь их выкладки, тем, кто желает подробнее ознакомиться с ними, советую прочесть эту статью (заодно проверить правильность, провести симуляцию и опыты на натуре). В результате “исследований” они вывели простое правило для получения минимального необходимого количества снимков при фотографировании группы менее двадцати человек, которое гласит: “При хорошем свете делите количество людей на три, а при плохом на два“. По графику видно, что так оно и есть. Если же вы захотите сфотографировать группу из пятидесяти человек, то, даже при хорошем свете, как говорит Барнс, оставьте всякую надежду поймать всех с открытыми глазами :)

четверг, 13 сентября 2007 г.

Метод диагоналей

В противоположность предыдущему посту, публикую статью с классическим взглядом на принципы композиции в фотографии.

В почти каждой книге о фотографии или о композиции в фотографии можно найти упоминание о так называемом «Правиле третей». Обычный 35-миллиметровый кадр делится на девять равных частей делением каждой из сторон на равные части. «Правило третей» (П. Т.), как говорят, пошло от понятия «Золотое сечение», которое в общем случае может быть выражено отношением 1 к 1,6180339. Используя «Золотое сечение» вы можете провести две линии для каждого угла прямоугольника, горизонтальную и вертикальную, на основании выше обозначенного соотношения. Прямоугольник со сторонами, относящимися друг к другу по правилу «Золотого сечения», как вы можете видеть на рис. 1, имеет немного более продолговатую форму нежели стандартный 35-миллиметровый кадр с отношением сторон 3 к 2.

Рис. 1.

Именно по причине этой разницы правило «Золотого сечения» было отодвинуто на второй план: оно «не влезает» в стандартный кадр. Было получено новое универсальное соотношение: «Правило третей», которое напротив — отлично укладывается в рамки 35-миллиметрового снимка.

Анализ известных фотографий и картин показал, что важные детали очень часто лежат не на пересечении линий, образованных П. Т. Я обнаружил это несколько лет назад. В процессе разработки программы Курса композиции на 2006 год я задался вопросом, почему П. Т. столь неточно, и провел несколько визуальных экспериментов.

Я интуитивно ставил по четыре точки где-то в углу пустого 35-миллиметрового кадра, чтобы понять, существует ли в этом какая-то система. К моему собственному удивлению я обнаружил, что эти точки лежат на диагоналях, принадлежащих квадратам с сторонами равными короткой стороне кадра. Диагонали делят прямые углы пополам, и я думаю такое деление более гармонично нежели то, что вы можете получить, проведя диагонали из угла в угол кадра.

Я назвал это «Метод диагоналей», ( вероятно, имя метода должно звучать как «Метод биссектрис», но мне такое название кажется чересчур сложным). Повторюсь, вы должны понимать, что речь идёт о диагоналях квадратов, но не самого кадра.

Я протестировал десятки фотографий и картин известных фотографов и художников вроде Рембранта. Большинство работ изображают людей. Оказалось, что важные детали, такие, как глаза, руки и прочие объекты (ножи, книги, сигареты и т. д.) лежат на одной или более диагоналях квадратов, вписанных в прямоугольник 35-миллиметрового кадра.

«Метод диагоналей» «работает» следующим образом: в кадре с отношением 3 к 2 следует построить два перекрывающихся квадрата со сторонами, равными короткой стороне кадра, в каждом квадрате проведите диагонали, как показано на рисунке 2.

Рис. 2.

Детали на фотографиях и картинках очень часто находятся на этих линиях, с точностью до миллиметра. В виде примера: диагональная линия может пересекать глаз человека, видного целиком на снимке размером 8×10 дюймов (примерно равно листу бумаги формата A4). Именно эта удивительная точность стала определяющим фактором для продолжения экспериментов. Я бы давно забросил работу над «Методом диагоналей», если бы он показывал ту же приблизительность, что мы видим в «Правиле третей».

Я попытался найти теоретический базис, но поиск дал совсем немного. Кроме «силовых линий» квадратов, описанных Рудольфом Арнхеймом в его классическом труде «Искусство и визуальные отношения». Не так давно я наткнулся на очень интересную книгу Брайана Томаса, который проанализировал на предмет все различных геометрических закономерностей 98 известных полотен разных мастеров. Что он нашел: Золотое сечение, конечно, используется, но не так часто, как ожидалось, отношения 2 к 4, 3 к 5, 5 к 7, треугольники, прямоугольники, квадраты и линии, находящиеся под углом 30 или 60 градусов к углам полотна. Интересно, что только однажды он увидел деление на трети (П. Т.), но в 15 работах он обнаружил квадраты и участие в композиционных построениях диагоналей этих квадратов для определения местоположения важных деталей.

Важно, что Метод диагоналей был получен при помощи экспериментов, а не основан на теории. Правило третей основано прежде всего на теории, не очень сильной, стоит заметить, поскольку теория Золотое сечения находится в заброшенном состоянии. После того, как я открыл Метод диагоналей, я обнаружил, что пересечение линий Золотого сечения с диагоналями тоже нередко используется в работах художников и фотографов.

На мой взгляд, представление «Правила третей», как одного из основополагающих в фотографии ошибочно и все ешё стоит помнить о «Золотом сечении».

Рис. 3.

На рисунке 3 вы можете видеть, как диагональ, принадлежащая построениям «Метода диагоналей» проходит через глаз, а точка пересечения линий «Правила третей» находится на не столь важной для композиции части лба. Достаточно часто получается, что хотя бы одна из диагоналей пересекает один из глаз, иногда точка пересечения лежит точно между глаз, указывая на то, что оба объекта одинаково важны.

Дабы просуммировать обозначу основные тезисы:

  1. «Метод диагоналей» работает для прямоугольников с любым отношением сторон.
  2. Используя «Метод диагоналей» мы можем очень быстро увидеть важные точки (порой не очевидные).
  3. Все точки четырех диагоналей — возможное местоположение субъекта и деталей, которые требуют внимания.
  4. Если главный объект находится не на диагонали, почти всегда есть объективное тому объяснение. (Композиция больших частей более важна, нежели композиция деталей).
  5. Важные делали часто лежат на диагоналях с точностью до миллиметра.
  6. «Метод диагоналей особенно хорошо подходит для (цифрового) кадрирования, разработки рекламных макетов и постеров и любых случаев увеличения размеров фотографии.
  7. В (хорошей) рекламе продаваемый товар (важный текст) всегда лежит на диагоналях.
  8. Конечно, есть фотографии, такие, как многие пейзажи — не содержащие деталей. В этом случае «Метод диагоналей» попросту не применяется.
  9. Прямые линии, намеки на линии, как, например, рука, стол, ножка стула и прочее также нередко основаны на диагоналях.

В книгах и журналах о композиции в фотографии авторы почти всегда говорят, что все композиционные правила могут быть сознательно применены ещё при съёмке. Я думаю, это звучит не совсем реалистично. Большинство фотографов строят кадр, основываясь на интуиции, затем пробегают по кадру глазами, проверяя нужны ли дополнительные (незначительные) изменения, и только после этого снимают. Тридцать лет назад я не имел теоретических знаний о композиции, но композиция моих фотографий в то время была ничуть не хуже, а порой даже лучше, нынешней. В то же время сейчас я многому научился и часто исправляю что-то в композиции, но в последний момент, как бы там ни было, фотографирую на авто-пилоте. Я размышлял над этим и обнаружил 33 композиционных правила, которые могут быть применены сознательно, другие 23 фактора лучше оставить интуиции (дабы избежать искусственности и бесвкусности композиции).

Оттого и удивительно, как художнику удаётся поместить важные детали точно на диагонали!

Источник: http://fotokaif.com

вторник, 11 сентября 2007 г.

Мифы и реальности фотокомпозиции

О композиции в фотографии написано много книг, ей учат в фотошколах, «фотоаналитики» на интернетовских сайтах и в журналах подвергают разбору фотографии с точки зрения ее законов и правил.

Но на чем базируются знания о композиции?

Очень много пришло из живописи, причем многие каноны были сформулированы с десяток веков назад. Но сами художники нарушали эти законы, о чем можно прочитать в их мемуарах и увидеть на картинах. Часто законы композиции «выводили» люди технократического склада характера, усмотрев в нескольких снимках одинаковый прием и перенеся его на всю фотографию в целом.

Поэтому настал момент, чтобы определить: а как же действительно работает (или не работает) композиция.

Что же такое композиция? Как показал опыт, очень мало людей могут сформулировать это понятие. Это - компоновка, взаимное расположение, объектов и некоторых визуальных эффектов на снимке.

Поэтому в Санкт-Петербургском государственном университете кино и телевидения была проведена большая исследовательская работа по изучению воздействия как мнимых, так и реальных законов композиции.

Для того, чтобы сделать эту работу, нужно было найти точки отсчета, базу, от которой можно было бы отталкиваться.

За основу были взяты природа человека в виде механизмов физиологии зрения и психологии восприятия на основе разработок Лаборатории физиологии зрения Института физиологии им. И.П. Павлова РАМН.

А что же считать закономерностью? Учитывая, что люди все разные, и стопроцентного результата при восприятии изображений быть не может в принципе, то было принято решение считать закономерностью такой способ композиции, если его воспринимает не менее двух третей (при выборе из двух изображений) или половины (при выборе из трех и более снимков) людей, глядящих на фотоизображение.

Для создания тестов на основе фотографий была проделана следующая работа: из фотолитературы, интернет-сайтов были выписаны все описанные там законы композиции. После их анализа некоторые были объединены в одну закономерность. Плюс к этому были выписаны все закономерности, обусловленные природой нашего зрения и психологией восприятия.

После этого для каждой «закономерности» были созданы тестовые фотографии, в которых в рамках одного теста менялся только один параметр. В вопросах к тесту не указывалось, какой именно, для большей достоверности исследования.

Исследования проходили социологическими методами как индивидуально, так и совместно с аудиторией, а также при использовании интернет-технологий. При этом испытуемым предлагались варианты просмотра фотографий как неограниченно долгое время, так и огранивая восприятие короткими промежутками времени (что очень важно при создании рекламных плакатов, возможности мгновенно обратить внимание зрителя на изображение). В Лаборатории физиологии зрения проводились измерения отобранных зрителями изображений компьютерными программами, имитирующими механизмы зрения.

Каковы же основные выводы?

Как выяснилось, большинство «придуманных» законов композиции, которые фигурируют в литературе, не воспринимаются большинством зрителей так, как это хотелось бы авторам и их последователям. Все обстоит, с одной стороны, гораздо проще, а с другой стороны - сложнее, так как создание снимка, понятного для восприятия большинством зрителей - это совсем другая «система ценностей», идеология, если хотите, по сравнению с общепринятой.

Самый главный вывод: все законы композиции в фотографии обусловлены исключительно нашей природой, всего несколькими механизмами зрения и психологии восприятия. Любые отступления, надуманные «законы» и «правила» не находят подтверждения.

Причем этих реально воспринимаемых закономерностей всего несколько. Об этом свидетельствует яркий пример: количество «законов композиции» с шести десятков, описанных в литературе, сократилось в три раза (!). Остальные либо не воспринимаются большинством зрителей, либо являются частными случаями.

Самый яркий пример: «золотое сечение», известное в фотографии как правило одной трети, не воспринимается зрителями вообще как закономерность! Все тесты, где было исследовано это правило, дали поразительно однотипный результат - количество голосов распределялось в равной пропорции, будь то в тесте две, три или пять фотографий. То есть ни о какой закономерности восприятия говорить не приходится, и про это правило можно забыть и при фотосъемке руководствоваться несколько иными критериями…

Это касается расположения на кадре линии горизонта. Выяснилось, что ее можно располагать где угодно и как угодно. Можно просто делить кадр пополам - и при этом зрителям этот снимок будет нравиться.

Да и если обратиться к нашим великим художникам Шишкину в Айвазовскому, то вы найдете у них немало полотен, где линия горизонта делит картину пополам.

Утверждение о том, что линия горизонта или длинная вертикальная линия всегда должны быть параллельны границам кадра (столь любимый фотоаналитиками «пьяный горизонт» и «пьяная вертикаль»), подтвердилось лишь частично. Если эту линию пересекает либо крупный, либо динамичный объект и линия горизонта своим искривлением уравновешивает этот самый объект - то он должен быть «пьяным».

То же самое касается и расположения в кадре конкретного объекта. При прочих равных условиях, расположению объекта съемки в центре кадра или у его края большинство зрителей не видят абсолютно никакой разницы.

Не подтвердилось утверждение, что если оставить вверху над объектом много черного пустого места («воздуха»), то это усилит отрицательные эмоции на снимке. Это же черное пустое пространство, оставленное слева от объекта, действует гораздо эффективнее…

При этом более хорошо воспринимаются объекты расположенные в левой части кадра. Много пустого места внизу практически не воспринимается зрителем.

Не подтвердились утверждения о том, что если человек, изображенный на снимке в профиль, смотрит слева направо, то это воспринимается как будто он смотрит на зрителя, а справа налево - на задний план.

Интересны результаты по исследованию диагоналей на снимках. Независимо от сюжета зритель предпочитает определенное расположение объекта на падающей или восходящей диагонали, или «равновесное» расположение объектов съемки на ней. При этом однозначное восприятие падающей и восходящей диагонали также не нашло подтверждения. Все зависит от конкретного сюжета…

При фотосъемке движения наиболее хорошие результаты у способа фотосъемки «с проводкой». На втором месте - размывание и объекта, и фона. Размытый объект на резком фоне интересен очень небольшому числу зрителей.

Кстати, большинство людей выбирает более резкое и контрастное изображение. Исключение - когда на переднем резком плане находится крупный объект.

Что касается фона, то подавляющее большинство зрителей выбрало однородный фон. Два и более контрастных и гармоничных цветов на фоне большинство людей воспринимает гораздо хуже.

Интересен результат более выигрышного количества и места расположения бликов в глазу человека на портрете. Большинству людей интересен только один округлый блик, расположенный в верхней части глаза.

Также нашло полное подтверждение новая, более простая и соответствующая природе нашего зрения, классификация фотоосвещения на два основных вида: линейное© и фактурное©.

При одном и том же равновесном изображении большинство людей выбирает вертикальный кадр. Наименее интересен - квадратный.

Что же подтвердилось полностью?

Все эффекты, обусловленные нашей природой: восприятие кривых и перекрещенных линий, ритм во всех его проявлениях, система смысловых центров, эффект «тоннеля», развивающее движение во всех модификациях, свойства групп объектов съемки (включая разрыв композиции), инвариантность, иррадиация, эффект продления контура, эффект высоко- и низкочастотной фильтрации…

В свете этих исследований обучение фотографов значительно упрощается и становится несравненно более эффективным, так как позволяет создавать фотографии не только отражающие внутренний духовный мир фотографа, но и понятные большинству людей.

воскресенье, 9 сентября 2007 г.

Обзор фотоаппаратов в новом номере журнала Chip

Периодически почитывая компьютерные журналы, последнее время я стал замечать, что все чаще в них стали появляться новости рынка цифровой фотографии, а также многочисленные обзоры цифровых фотоаппаратов и ПО для обработки фотографий. В сентябрьском номере журнала CHIP http://www.ichip.ru размещен довольно интересный обзор цифровых фотоаппаратов начиная от камер для начинающих (от 5 до 8 тыс. рублей) и заканчивая аппаратами стоимостью до 30 тыс. рублей. Как всегда, вся информация сведена в наглядные таблицы для удобного восприятия. Так что весьма рекомендую купить журнал, благо без диска он стоит 50 рублей, ну а если у вас безлимитный интернет, то вот вам чудо-ссылка на PDF-версию этого номера. Весит кстати около 40 Мб.

суббота, 8 сентября 2007 г.

Обалденные фотографии от National Geographic

Пожалуй лучше чем фотографы National Geographic, в мире ни кто лучше не умеет снимать природу. В общем смотрим, наслаждаемся и учимся.













пятница, 7 сентября 2007 г.

Серьезный сайт

Рыскал в поисках забавных фоток фотографов и нашел очень интересный сайт:
http://500px.com ... какие-то прямо фантастические фотки там на первой странице выложены.

Веселый пятничный пост

Эти забавные фотографы:





среда, 5 сентября 2007 г.

Геометрия композиции

Назначение этого поста — дать идеи о том, что фотографировать, не в смысле объектов, но в смысле, что искать в объектах или композиции. Чтобы отвлечься от детей, животных или красивых женщин (картины с которыми обычно смотрятся лучше, чем без них), мы перейдём на несколько абстрактный уровень. Мы изучим геометрические элементы и то, как их можно использовать в композиции.

Для чего оно?
Геометрические элементы редко бывают хороши в качестве объектов съёмки, главных или второстепенных. Вместо этого они играют вспомогательную роль, помогая собрать картину вместе. У них есть как минимум три общих и очень важных применения:

1. Направляющая линия
Направляющая линия говорит сама за себя — она направляет глаз от одной части картины к другой: от переднего плана к фону, от второстепенного объекта к главному (но очень редко наоборот). Направляющая линия добавляет движение в статичную картину и связывает вместе различные элементы в ней. Диагонали или арки или другие незамкнутые кривые создают хорошие направляющие линии.

2. Разделитель пространства
Разделитель пространства делит пространство на дискретные области, которые работают вместе для создание композиции. Не все картины базируются на областях, но иногда области могут создать сильную композицию, даже если отсутствуют явные точки интереса. Треугольники особенно полезны как разделители пространства, но другие элементы (диагонали, незамкнутые кривые) также могут выполнять эту роль.

3. Обрамляющий элемент
Обрамляющий элемент служит для того, чтобы сфокусировать внимание на главном объекте. Обычно он покрывает как минимум два края картины и может вдаваться в глубь её достаточно далеко, иногда занимая большую часть пространства. Чтобы это работало, обрамляющий элемент обязан иметь какие-то интересные характеристики: цвет, текстуру, или форму. Сильные, геометрические формы могут быть хорошими обрамляющими элементами: треугольники или арки работают особенно хорошо. Обычно обрамляющие элементы должны быть в более низком ключе и более приглушёнными, чем главный объект: они должны не отвлекать, а направлять, даже если настоящий объект картины и есть обрамляющий элемент.

Что это значит?
Это не математика, так что будем рассуждать просто. Геометрические элементы — это простые, узнаваемые формы, такие как квадраты, треугольники, прямые и кривые. Композиционно некоторые геометрические формы имеют больше возможностей, чем другие: квадраты и круги, например, более статичны и таким образом менее интересны, чем треугольники и незамкнутые кривые. Некоторые геометрические фигуры имеют особенно сильный композиционный потенциал:

Диагонали
Треугольники
Арки
S-кривые

Разберём эти фигуры и их особенности.

Диагональ
Картина с диагональным элементом почти всегда более динамична и сильна, чем такая же картина без него. Если вертикали и горизонтали обычно делят пространство на области, то диагонали его соединяют. В самом деле, одно из самых распространённых и эффективных применений диагоналей — это направляющая линия — то, что соединяет главный объект со второстепенным, заставляя глаз двигаться внутрь кадра. В этой роли диагонали могут быть весомым компонентом перспективы и глубины, придавая картине трёхмерность.

Вот картина, скомпонованная вокруг диагоналей, использованных как направляющие линии и для трёхмерного эффекта:



Линии железной ограды, трамвайного пути и кабелей ведут глаз от статуи к приближающемуся трамваю. Ощущение глубины подчеркивается малой глубиной резкости.


Простая диагональ — одна из самых универсальных и полезных геометрических сущностей в композиции. Ищите их, и используйте наилучшим образом. Однако, так как диагональ это линия и часто и входит, и выходит из картины, важно поместить что-нибудь на неё, чтобы не дать глазу покинуть кадр. Хороший способ это устроить — использовать её как направляющую линию, например, от главного объекта к второстепенному или от переднего плана к фону.

Треугольник
Треугольник — замкнутая кривая, которая включает хотя бы одну диагональ. Будучи закрытой, она не выведет глаз из кадра. Однако треугольник, в особенности равнобедренный, гораздо более статичен, чем диагональ. Сам по себе, особенно в центре кадра, он может привести к статичной и скучной композиции.

Иногда треугольные области могут сложиться в необычные картины, например, как эта:

Однако, треугольники редко встречаются сами по себе. Вместо того, чтобы искать их, можно использовать треугольники более абстрактно: расположить в виде треугольника главный и второстепенный объекты в кадре, или использовать три вспомогательне точки, чтобы заключить главный объект в "рамку".

Дуга
Дуга может быть чудесным композиционным элементом. Незамкнутая, она может служить как направляющая линия, увлекая глаз к главному объекту (фото Shosta Sulonen)...

...разделитель пространства...


Дуга, в особенности несимметричная, может создать динамику и интересную композицию.

Если вы видите дугу, внимательно изучите сцену и найдите элементы, уравновешивающие обычно несимметричную композицию, создаваемую дугой, и попытайтесь найти способ наилучшего использования дуги — не просто включайте её, но сконцентрируйтесь на ней и её назначении в композиции — это направляющая линия, соединяющая линия, разделитель пространства, или обрамляющий элемент?

S-кривая
S-кривая это, ну, кривая в виде буквы S. Это золото композиции. Если заметите такую, знайте — там где-то обязательно прячется хорошая картина. S-кривая, пожалуй, единственная геометрическая форма, которая может самостоятельно выступать как главный объект, но её также можно использовать как направляющую линию, обрамляющий элемент, или как что угодно ещё.

Вот некоторые прекрасные снимки с S-кривой, сделанные Melanie (посетите её сайт www.caughtintimephotography.com найдете там очень интересные композиции). Первый — действительно редкая находка: двойная S-кривая, с кривыми слегка не в фазе: в смысле композиционного потенциала это сцена — 24-каратное золото, и Melanie обработала каждый её кусочек:





Источник: http://art.photo-element.ru

вторник, 4 сентября 2007 г.

Правила съема :) (фотографирования) на улице

В большинстве стран закон не запрещает вести фотосъемку людей в общественных местах. Однако, следуя этим принципам, вы сможете избежать многих неприятностей.

Не прячьтесь

Снимайте в открытую. Дайте людям возможность выразить свое отношение к вашим фотографическим намерениям. Для этого не обязательно подходить к ним и спрашивать разрешения, но если вы встретились взглядами - дайте понять что вы собираетесь сделать. Например направьте свою камеру, киньте вопрошающий взгляд, и изучайте реакцию. Если они делают протестующий жест или отворачиваются - откланяйтесь и направьте камеру в сторону.


Используйте короткофокусные объективы (35-50мм) и подходите ближе к сцене. Телеобъектив сделает из вас вуайериста. Маленькие камеры меньше отпугивают, чем большие.

Когда люди обратят внимание что вы снимаете, они поинтересуются зачем вы это делаете. Для этой цели заготовьте заранее легенду (турист в поисках приключений, фото-журналист, художник).


Оставайтесь рядом

Люди устают позировать уже через несколько минут. Те кому не хочется быть заснятым, дадут вам понять, или уйдут. Остальные просто займутся своими делами. Вы сможете продолжить не привлекая особого внимания.


Будьте дамой, или возьмите ее с собой

Одинокий мужчина снимающий прохожих, выглядит подозрительно, но мужчина и женщина делающие это вдвоем, вполне безобидны.


Снимайте, если вас попросят

Снимайте даже если вы не хотите, у вас закончилась карточка памяти или пленка. Один кадр, для вас "выброшенный на ветер" может добавить кому-то счастья и улучшит вашу карму, и вы сможете продолжить ваше дело в мире и гармонии с окружением.


Полагайтесь на здравый смысл

Подумайте что бы вы чувствовали оказавшись по другую сторону камеры? Не снимайте чувствительных субъектов. Я бы не стал снимать целующуюся парочку, если бы они сами не попросили об этом. Я остерегаюсь снимать возле торговых комплексов, школ и правительственных зданий, и я очень насторожен насчет съемки незнакомых детей. Я бы несомненно заручился согласием их родителей прежде чем сделать хоть один кадр. Вот что пишет Михаэль Рейхманн : Одно дело, фото маленькой девочки сидящей на плечах своего отца на параде Санта-Клауса. Другое дело - одинокий ребенок в общественном месте. Как недавно мне сказал фотограф Джон Браунлоу, представьте что бы вы чувствовали если бы ваша маленькая дочка пришла домой однажды, и сказала - "Папа, сегодня незнакомый дядя сфотографировал меня в парке". Другими словами, полагайтесь на здравый смысл.

2006 © Petteri Sulonen (текст, фото)
2007 © Виктор Михайлов (перевод на русский язык)


Источник: http://art.photo-element.ru

понедельник, 3 сентября 2007 г.

Стадии прогресса фотомастерства

1. Вы начинаете не зная практически ничего.
2. Начинаете изучать и понимаете как все это непросто.
3. Кое-что из технической стороны начинает прояснятся..
4. Вы начинаете использовать технические навыки и что-то получается..
5. Вам начинает казаться что вы совершенствуетесь.
6. Вы начинаете чувствовать что много знаете.
7. Вы выставляете фото и гордитесь им.
8. Вы знаете что ваши фото гораздо лучше многих.
9. Друзья и ваша семья дружно восторгаются.
10. Профессионалы почему-то вас не замечают.
11. Вы думаете - это наверняка зависть.
12. Вы начинаете замечать что ваши фото получаются не так хорошо как вы ожидали.
13. Композиция, глубина, многое на ваших фото не так уж хорошо.
14. Даже на самые любимые свои фото вы начинаете смотреть скептически.
15. Вам не нравится теперь ничего что вы когда-либо сфотографировали.
16. Вы начинаете понимать ваше место в фотографии по сравнению с Мастерами.
17. Вы начинаете распознавать то что раньше проходило незамеченным.Теперь вы кажется начинаете учится фотографии…

На какой Вы сейчас стадии? :)

Источник: http://fotokaif.com

А для тех кто на первых или последних стадиях этого списка (вероятно тем кто в середине списка это не нужно :)) ), вот интересная ссылка: http://fotoknigi.org/sitemap/. Там очень много книг по фотографии для свободного скачивания. Не пугайтесь если книга не о цифровой фотографии, в принципе ведь не важно на что снимаешь, на цифру или на пленку, и композиционные приемы, и свет и цвет, все подчиняется одним и тем же правилам.


И еще небольшая новость. В утилиту PicJet Equalizer мы теперь добавили возможность редактировать кроме яркости, еще и контрастность изображений, так что пользуйтесь на здоровье)

пятница, 31 августа 2007 г.

Железные правила плохого фотоснимка (несерьезный пост)

Тема данной статьи кому-то может показаться надуманной. Казалось бы, не так это сложно - получить снимок, который ни один человек (естественно кроме вас) не сможет смотреть без позывов зевоты и выражения скуки на лице. У каждого владельца фотокамеры есть не одна сотня фотоизображений легко справляющихся с этой задачей.
Но беда состоит в том, что по статистике каждый сотый или тысячный снимок (в зависимости от опыта фотолюбителя), даже вопреки желанию автора, удается на славу. Чтобы этого избежать, нужна основательная теоретическая подготовка, получить которую не так-то просто. Литературы на эту тему, практически, не существует.
Постараемся общими усилиями восполнить данный пробел и надеемся, что овладевший нашими правилами фотолюбитель легко сведет к минимуму число своих творческих удач.

1. Все беды от знания. Никогда не читайте книг по фотокомпозиции, не ходите на выставки и не просматривайте фотожурналы. В противном случае, вы обречены смотреть на мир чужими глазами. Не душите своей самобытности, накидывая на нее аркан чужих художественных критериев, до всего доходите на основе своего фотографического опыта. Помните: "Чукча не читатель, чукча - писатель!".

2. Главный инструмент фотохудожника - фотокамера. Большинство маститых фотографов с высокомерием и пренебрежением относятся к компактным фотоаппаратам, так называемым "мыльницам". Между тем они имеют ряд неоспоримых преимуществ. Что толку покупать дорогущую зеркалку от Кэнона или Никона с фирменной сменной оптикой, если сразу же после этого вы сотрете ноги в поисках какого-нибудь софт-фильтра или все ночи напролет будете конструировать монокль из очковых стекол, чтобы избавиться от мертвящей резкости картинки. Но достаточно купить "мыльницу", как все эти проблемы решаться сами собой.
Предпочтение следует отдавать, конечно, камерам с современными пластмассовыми линзами, установленными на гиперфокальное расстояние(т.е. не требующих наводки на резкость).

3. В магазинах за большие деньги продаются специальные груши для сдувания грязи с передней линзы объектива. Но подобные приспособления ничего кроме улыбки у нашего фотолюбителя не вызывают. Куда более удобно сдувать пыль с объектива "ротом", а грязь протирать рукавом, слегка смоченным, извиняюсь, слюнями.

4. Не ломайте голову в поисках темы для снимков. "Я на фоне памятника", "Моя семья на фоне дачи", "Мой ребенок кушает кашу", "Моя кошка забралась на диван" - вот список проверенных временем сюжетов , которые, несомненно, всегда будут интересны широкой аудитории зрителей.

5. Чаще используйте встроенную в камеру вспышку. Она очень хорошо освещает лицо снимаемого человека и (если повезет) делает зрачки его глаз интригующе красными. Если вы это как-нибудь обыграете, например, нарядите его в красную одежду, то успех вам гарантирован.

6. Фотографируя со вспышкой, старайтесь нажать спуск затвора в тот момент, когда снимаемый человек моргнет. Конечно, это не просто. Требуется молниеносная реакция. Но если вы проявите упорство, удача будет приходить к вам все чаще и чаще.

7. При съёмке портрета в комнате необходимо включить в кадр как можно больше предметов обстановки. Паркет, люстра, стенка, новые шторы, ковер, диван и т.д. Это сделает снимок более конкретным и правдоподобным.

8. Снимайте портреты широкоугольником. В любой книге написано, что он усиливает ощущение глубины пространства.

9. При съемке портретов на улице желательно отойти подальше, чтобы человек целиком поместился в кадр. Оставьте побольше места по краям, чтобы и окружающие люди были запечатлены на снимке. Они несомненно украсят собой кадр, особенно хороши крупные затылки на переднем плане. Чтобы портретируемый не затерялся в толпе, голову его следует разместить точно по середине кадра - этим вы подчеркнете выверенную композицию вашего снимка. Наилучшая поза для портретируемого - ноги на ширине плеч, руки прижаты, лицом к камере, глаза выпучены.

10. Если у вас в кадре есть линия горизонта, размещайте ее прямо посередине. В крайнем случае - под небольшим углом к краю кадра. Пусть заваленный горизонт будет вашей фишкой (в смысле - фирменным приемом), по которой зритель безошибочно будет определять ваше авторство.

11. При съемке человека или группы на пляже обязательно размещайте их так, что бы не заставлять жмурится от ярких лучей солнца, то есть спиной к солнцу. Солнце, объект съемки и Вы должны обязательно находится на одной линии. И ни в коем случае не включайте в этот момент заполняющую вспышку!

12. Никогда не наводите резкость на объект, который снимаете. Эта привычка ни что иное, как проявление психологической инерции мышления. Гораздо интереснее выглядят снимки, на которых, например, размытое лицо вашей подруги проецируется на резкие обои.Будте хоть в этом оригинальны.

13. Штатив - лишняя ноша для любого фотографа. Помните, что наилучшая резкость достигается при съемке навскидку в движении. Фотоаппарат при этом желательно держать одной рукой.

14. Ни в коем случае и никогда не делайте дублей - истинный шедевр всегда рождается экспромтом.

15. Фотографии /обязательно 9*13/, отпечатанные в ларьке на плодо-овощном рынке, всегда заказывайте матовые. Это признак мастерства.

16. Eсли вы собираетесь в отпуск, никогда не берите с собой фотапарат! Лишний вес в вашем багаже отравит весь отдых. Пусть другие волокут несколько килограмм железа, вы-то знаете, что если даже вам захочется что-нибудь снять, то всегда можно купить одноразовую камеру или использовать мобильник!

17. Очень креативно держать в одной руке стакан с алкогольным коктейлем, а в другой (предпочтительно левой) камеру. Действительно художественные кадры могут получиться, если вы не станете сразу стирать пролившееся и упавшее на фотаппарат, а будете снимать прямо так.

18. Когда снимаете свою девушку, обязательно усадите ее так, чтобы свет падал сбоку, и хорошо прорисовывал все недостатки кожи. пусть все знают, что вы любите ее такой, какая она есть!

19. При фотографировании мыльницами не все используют полезнейший технический прием: держать камеру так, чтобы один из пальцев попадал в кадр. Это позволяет снять почти все вопросы об авторстве.

20. Отлично получаются снимки автора с фотоаппаратом, отраженным в зеркале. Для максимальной выразительности не забудьте зажмурить левый глаз чтоб удобнее было смотреть в видоискатель, а также обязательно включить вспышку, т.к. света в комнате наверняка маловато.

21. Перед покупкой фотокамеры не забудьте зайти в интернет на какой-нибудь серьезный фото-форум и спросить: "А какая камера лучше, Nikon или Canon?"

22. И когда вы наконец-то получите готовенький шедевр, не забудьте разместить его на всех фотосайтах в интернете, при этом размер делайте побольше (можно мега 4), чтобы все видели как отлично вы фотографируете!!!!

(с) Валерий Мишаков

среда, 29 августа 2007 г.

Второе что фотографирует чайник

Ну если с тем что первым делом фотографирует чайник мы разобрались, то пора узнать, а что же он фотографирует во вторую очередь. Вероятно насекомых :). Вчера удалось вырваться на дачу, где я фоткал все что движется (а что не двигалось, приходилось тормошить). Все было отснято в режиме макро и супер-макро, а когда начало смеркаться, то добавил еще игру с ручной настройкой экспокорекции, кстати весьма эффективный способ увеличения яркости когда еще не совсем темно. В качестве штатива при фотографировании бабочки-монстра (см. последнюю фотку), было выбрано перевернутое пластиковое ведро. А куда деваться, фотографировать то нужно :) Итак, краткий обзор дачной фауны:

"Над пропастью во ржи"


"Сонный стрекозел"

"Жучок"


"Опыление"


"Бабочка-монстр, или чудеса мутации"

P.S. давно хотел добавить в PicJet Resizer функцию подгонки полученной фотографии не только к заданному размеру в пикселях, но и к заданному размеру файла, потому что видимо сюда заливать фотки больше 150 Кб не получится, а каждый раз менять коэффициент сжатия JPG и смотреть размер выходного файла, заморочено. В общем в ближайшее время реализуем такую функцию.